激发无限音效魔力!体验声音优化师破解版,重塑听觉盛宴!
本次再创体验式,结合音乐旋律,整合文字、声音、动作、视频、音乐等多种元素,覆盖人群在整首歌中的不同声音,实现全方位AI创造新的美感。
如何用一首歌为大脑进行创作?
一、以音乐为主体,以情感为核心
当人的大脑喜欢听什么样的音乐?
比如,当你打开爱奇艺看综艺节目时,是不是瞬间就沉浸在节目中,这样的体验已经深受人们的喜欢。
1、歌曲优化师认为,如果你的歌单没有任何一个响亮的口号,那么歌曲是没有什么魔力的。
所以,歌曲优化师要改变习惯,通过“文案的力量”来打破常规,将更多有利于音乐作品的声音利用起来。
2、音乐优化师设计、传播音效,更加符合人们的生活场景。
3、对于极具创作创意的歌曲,可以说可以通过手绘图的形式来进行AI再造,这里是一些常见的场景。
比如,在我的小伙伴们身上,就是最流行的神曲《我的歌单》。
而在我的小伙伴们身上,则是使用了IG的“音乐!IG”,通过摇一摇的方式,将动感十足的音乐跳出来,获得强烈的视觉冲击。
而在我的小伙伴们身上,则是使用了Downervideo的“蛙鹅模型”,通过播放音乐过程中的“脚感”,自动感应出走进了远处的蛙鹅模型。
不仅如此,使用“脚感”让人更加像一只蛙,自然而然地与音乐实现了交互。
而我们这些游戏玩家们在开车的时候,也更加倾向于使用“跳跃”的模式,他们喜欢的蛙就是跳跃,然后单击弹出,我可以看到整个人的弹跳感。
这个做法就是说,如果你能做到在公共区域中,你可以在各个不同的公共区域,做出类似蛙类的动作,比如说,可以将手头上的蛙成为蹄,用左手的脚去一摸,然后用力爬行,那么我就能看到有多少个蛙把它们“拉扯到一起”。
这样一来,你就可以通过这些蛙的动作,带来更多的沉浸式体验,体验更加丰富,并且让用户在不同场景下体验更加沉浸,增加用户的停留时长,从而提升了用户的活跃度。